Come per la pittura anche per il lavoro sulle tre dimensioni il nucleo generativo della ricerca di Francesca Tulli dimora in una sorta di silenzioso riesame, declinato al presente, di quello che fu uno dei principali rovelli della cultura accademica occidentale: il rapporto tra creazione artistica e dato percettivo, tra impulso espressivo volto all’innovazione e …

Long Distance è il titolo del progetto site specific realizzato dall’artista Azzedine Saleck per lo spazio Curva Pura di Roma. Un percorso espositivo finemente simbolico accompagnato da un poema di Audrey Gutman e una lettera di Giuseppe Armogida. Entriamo negli spazi della galleria romana dove Azzedine Saleck, poeta di origini mauritane e americane, mette in …

Giovane artista pugliese e cittadina del mondo per amore dell’arte, Flavia Tritto presenta alla Galleria Nuova Era una ricerca a forte densità simbolica. Il dissolvimento del poetico sappiamo che si realizza nella prosaicità del quotidiano – pensiamo alla dissipazione del poetico nelle avanguardie del Novecento – per questo Tritto alza il tasso lirico delle proprie …

Entre chien et loup è il titolo della mostra personale dell’artista inglese Erwin Lawlor, negli spazi della Galleria Luca Tommasi Arte Contemporanea di Milano.Il titolo della mostra si riferisce alla locuzione adoperata in Francia, che esiste sin dall’antichità e che riconosce il cane come simbolo del giorno, della luce che indica la strada, ed il …

È destabilizzante la proposta espositiva di Alessandro Teoldi alla Galleria Acappella che trova riscontro persino nelle vie della città campana durante i giorni di lockdown e nel periodo in cui la regione è diventata zona rossa. E’ come se tutti fossero diventati sordi e, nonostante le conversazioni e il parlare di quelle persone che continuano ad …

La pittura come ricerca formale, come trascendenza o superamento della realtà, come verità fittizia, ma anche come confessione, racconto di vita quotidiana in cui appuntare relazioni, sentimenti, affetti, umori, problematiche.Tra tutte le funzioni che la pittura è chiamata a svolgere Giulio Catelli (Roma, 1982) ha scelto quest’ultima. Simile ad un diario la tela è per …

L’immaginario condiviso vede nel cemento, elemento fondante tutta l’architettura contemporanea, l’antagonista della natura. Entrambi necessari ma inconciliabili si direbbe, fisicamente vicini (conviventi nel paesaggio) ma concettualmente distanti.Stefano Canto (Roma, 1974), artista plastico con una formazione da architetto, prova ad invertire la comune percezione, dando forma sensibile ad un connubio apparentemente impossibile. Lo fa con la …

La personale Nude di Beatrice Pediconi, a cura di Cecilia Canziani, presso la Sara Zanin Gallery, è un’immersione in un fluido lieve che si muove nei contorni di una assenza, nei residui di memoria trattenuta in lembi di emulsioni fotografiche impresse su carta con la tecnica dell’emulsion lift.Istanti catturati e fissati su materia igroscopica si …

La mostra Double Fantasy di Milica Ćirović e Ola Czuba, a cura di Gaia Bobò, dialoga con Casa Vuota in una visione e un rivolgimento trasversale della distinzione di genere e della fluidità di una corporeità e intellegibilità soggettiva.  Stereotipi, ruoli e attitudini comportamentali attribuibili al maschile e femminile, sono interrogati dalle artiste che ne …

A cura di Cynthia Penna / ART1307 per la Amira Art Gallery di Nola, in Campania, Max Coppeta ha presentato parte della sua ricerca Piogge Sintetiche, accompagnato dalla performance video Zero Gravity, già presente nell’agenda europea per l’Anno Europeo del Patrimonio Culturale 2018 … Max CoppetaSospensioni Gravitazionalia cura di Cynthia Penna_ART 1307Amira Art Gallery, NolaFebbraio …

Nel 2019, con entusiasmo e attenzione e devozione per i fatti dell’arte, Paola Verrengia ha avviato un progetto speciale il cui input primigenio nasce dall’idea di porre sotto una giusta luce la storia del suo spazio espositivo. Con un’eleganza alquanto riservata, e cioè lontana dai chiassi o dalle vanità o anche dalle mode, Verrengia si …

Una serie di pannelli rettangolari accostati e immessi sulle pareti dello sede romana della Fondazione Filiberto e Bianca Menna presentano al pubblico Locus, ultima opera realizzata da Tomaso Binga (Salerno, 1931 – vive e lavora a Roma).

A pochi mesi dalla sua morte, Maradona arriva a Capodimonte in effigie a fare compagnia ai ritratti di Tiziano e Raffaello, all’Antea del Parmigianino, alla Flagellazione di Caravaggio, alla Giuditta di Artemisia. Un ritrattino del calciatore firmato da Paolo La Motta entra infatti a far parte della collezione contemporanea di uno dei musei più celebri del …

Roma prova un’improvvisa voglia di contemporaneo e, complice la pandemia globale e la lunga chiusura di musei e spazi istituzionali, rivolge la sua attenzione (come mai era successo negli ultimi anni) verso il contesto indipendente e gli studi degli artisti. Lo spazio-rivelazione di questa stagione di gramaglie è senza dubbio l’eccentrico SPAZIOMENSA, riconoscibilissimo grazie alle …

Un inconsueto scenario, caratterizzato da visioni destabilizzanti, aleggia nelle sale della Fondazione Memmo ove è esposta Conversation Piece. Part VII – mostra nata con l’obiettivo di indagare costantemente la scena artistica contemporanea della città e l’attività delle accademie e istituti di cultura stranieri ponendosi come amplificatore del lavoro delle nuove generazioni – i cui protagonisti …

Lo scorso 9 marzo è stata inaugurata, al MAXXI di Roma, una grande mostra retrospettiva dedicata ad Aldo Rossi. Curata da Alberto Ferlenga, fine conoscitore del lavoro del maestro milanese, l’esposizione è articolata in otto sezioni tematiche, che vanno da “Milano, gli anni della ricostruzione, una nuova cultura per gli architetti”, a “La Città Analoga …

250 opere e 11 tra progettisti e artisti internazionali sono stati riuniti da Triennale Milano (e il suo Museo del Design Italiano) per raccontare in Enzo Mari curated by Hans Ulrich Obrist with Francesca Giacomelli i 60 anni di attività progettuale di uno tra i più grandi maestri e teorici del design.

La caratteristica primaria del medium fotografico è sempre stata quella di riuscire a cristallizzare un momento, e mai come oggi questo suo aspetto svolge il compito di intermediario tra passato e presente, ricordandoci che quello che è stato non è andato perso per sempre.

Nel gennaio 2020, Nina Carini, Max Cole, Marcia Hafif, Leila Mirzakhani, Elena Morodati e Greta Schöld sono state protagoniste di un doppio progetto per Labs Contemporary Art di Bologna a cura di Angela Madesani.